“贡院街虽然只是短短一条巷子，可南京人的春夏秋冬，喜怒哀乐都在里边了。”
当电影里伊藤看着那一张张照片都是南京人拍的照片，同时透过照片老金的话外音响了起来。
不仅仅如此，大家更是看着一张张照片拍照的时候各种的幸福，但随之一转都是被小日本欺负，现场很多人都是忍不住落泪。
尤其是那两个娃娃，照片上多么的喜庆，结果画面一转，他们和父母一样全部被小日本射杀了。
……
影厅里，压抑的抽泣声已经在影院响了起来，这一刻可以说情绪达到了最大。
接下来雨花台刑场上，谷寿夫等战犯被五花大绑押赴刑场。
林毓秀站在人群中，手里拿着老金遗留的那台老式相机。
随着行刑官一声令下，枪声响起，子弹穿透战犯的头颅。
就在同一瞬间，林毓秀按下了快门。
……
电影结束，尤其是字幕上那句‘时间会让照片褪色，不会让历史封尘’更是戳中了很多人的心。
此时，灯光亮起，很多人的眼里还有着泪光，此时，没有人动，也没有人说话，近千人的放映厅这个时候安静的可惜。
差不多等了几秒，又等了几秒。
“啪！啪！啪！”
孤零零的掌声紧接着掌声如雷。
大好山河，寸步不让。
遗忘是二次屠杀，而记住是生者最温柔的复仇。
我们永远不可能是朋友。
我们中国人不许可你们这么糟蹋。
……
就基本上很多人现在脑海里都在闪现着台词，一句句台词都是让人记忆难忘。
首映礼不需要讲什么了，甚至是就是一众主创这个时候都有些泪目了，林星哪怕看过成片了，但这个时候他依旧是为之感动。
“明天《南京照相馆》就要正式上映了，这部电影我希望大家能够感受到真诚，我们是在记录历史，有些事情是不能忘记，但我们同样是希望大家能够喜欢这部电影，我只是想要告诉所有的人，那就是主旋律的电影也可以拍好，主旋律并不代表着骗大家花钱，甚至是用情绪来骗大家……”
林星认真地说道：“希望大家能喜欢这部电影。”
半个小时后，社交媒体热搜已经从“星神现身”到“灵魂地震”了。
如果说#林星现身南京照相馆首映#、#星神王者归来#等词条在开场前点燃了流量热度的话，那么电影结束后的第一批观众反馈，则直接将这场流量风暴推向了“灵魂地震”的维度。
#南京照相馆看哭了#（爆）：这个朴实无华的词条以火箭速度登顶，点进去，是无数普通观众最直接的情感宣泄。
“从电影院出来，眼睛肿得像核桃，不是煽情，是那种沉甸甸的，堵在胸口透不过气的痛，最后又化成了无声的力量，苏柳昌给伊藤说‘我们不是朋友’那一刻，我浑身鸡皮疙瘩。”
“那两个娃娃的照片…笑着的娃娃和冰冷的尸体…导演你刀我别用孩子，哭崩在电影院。”
“林毓秀最后按下快门的那声‘咔嚓’，像是对所有亡魂的告慰，也是对未来的誓言，‘遗忘是二次屠杀’，这句话刻在我骨头里了。”
“看完电影出来，看到林星就站在那里，想到他刚刚经历生死，再想到电影里那些在至暗时刻挣扎求生的普通人，莫名觉得他站在那里就是一种象征…星纪元，牛。”
“楼上有点夸张了，这《南京照相馆》其实看完之后你会发现这就是讲普通人的故事，普通人遇到事可以怂，但是当面对着小日本侵略的时候，他们依旧会顶上去。”
……
网上，除了这个热搜之外呢，还有#南京照相馆后劲太大#（爆）紧随其后。
观众们纷纷表示，这不是一部看完就结束的电影。
“回家路上，脑子里全是电影里的画面，老金的话‘贡院街虽然只是短短一条巷子…’那些被定格的烟火气，和后来的毁灭…对比太强烈，心被揉碎了又拼起来。”
“睡不着，真的睡不着，一直在想，如果是我在那个年代，会像苏柳昌那样隐忍求生，还是像老金那样刚烈不屈？人性的复杂被拍得太真实了。”
“后劲大到去搜了真实的南京老照片，看到那些和电影里相似的面孔、场景，又是一轮暴击，这部电影像一把钥匙，打开了通往那段历史更深处的门。”
“我想说其实这部电影拍的还是保守了，真实的历史上小日本要比这还他妈的丧尽天良。”
“这是一部没有任何美化日本侵略者的电影，这是一部受害者不需要反思的电影，他妈的，看一些电影动不动就是要我们反思，反思你麻痹啊。”
……
首映礼虽然是在晚上举办的，但其实到了零点的时候，基本上热度就已经彻底爆炸了。
最关键的是豆乎直接开分了。
9分。
这算是神作了。
“教科书级的现实主义，没有刻意煽情，没有神化英雄，只有真实到令人窒息的历史切片和复杂人性在极端环境下的闪光，镜头语言克制而精准，每一帧都浸透血泪与尊严。”
“林星选剧本的眼光再次封神，《南京照相馆》不是战争片，它是一部关于‘人’如何在炼狱中保持‘人’的样子的史诗，杨田的表演脱胎换骨，童志宏老师就是定海神针！”
“‘我们不是朋友’——年度最佳台词，五个字道尽民族伤痕与不屈，结尾刑场快门声，是审判，也是铭记的开始，星纪元拍的这部电影太厉害了。”
“看完终于明白老钟为什么敢喊30亿+，这不是票房数字的问题，这是电影作为艺术和社会责任担当的一次完美诠释，它配得上所有赞誉。”
“我倒是认为老钟没有看电影，她如果看电影了，可能喊的就不是30亿+了，有可能是40亿+了。”
……